Skutočnosť, že ženy pravdepodobne nikdy nedokážu porozumieť mužom, pozná každého člena silnejšieho pohlavia. Na druhej strane každá žena od mladého veku chápe, že muži sú obyvateľmi jednej z planét slnečnej sústavy, ale určite nie Zeme, takže hľadanie spoločného jazyka s nimi je nereálne. A predsa sa túlajú vo dvojiciach, vytvárajú rodinné hniezda a chovajú. Ale ako je vzájomné porozumenie? Kde je láska? A kde sú emócie?
Tvorcovia hry „Savage“ sa zaviazali diskutovať o večných témach a možno sa im podarilo nájsť veľa vysvetlení, ale samozrejme nie všetky ... Aj keď to bolo veľmi zaujímavé. Hra "Savage" sa konala na pódiu divadla Madinat v Dubaji počas zimných báječných vianočných dní. Ak však nie v predvečer Vianoc, môžete vážne hovoriť o láske a porozumení. Tentoraz sa „nezávislý divadelný projekt“ od Elshana Mammadova a skupiny Stars Dome Group rozhodli zapojiť všetkých divákov do interaktívnej „one-man show“, ktorej hviezdou bolo známe emirátové publikum z predchádzajúcich inscenácií, ako aj zo série „Sasha + Masha“ a „ Voronínsky herec George Dronov.
O tom, čo to znamená priťahovať pozornosť verejnosti dlhšie ako dve hodiny, kde dnes žijú dobrí režiséri a aká je cesta k hereckej profesii, sme sa pred začiatkom predstavenia rozprávali s Georgom.
Dobrý večer, George. Ešte raz vás vítame v Dubaji na pódiu divadla Madinat Jumeirah. Dnes musíte hrať celé predstavenie sám, bez toho, aby ste boli obklopení partnermi, ktorí sú vynikajúci vo všetkých ohľadoch. Aké sú tvoje pocity?
Viete, som dokonca rád, že keď sme naposledy prišli do Dubaja s výkonom nemocnice Moulin Rouge, moji partneri hovorili väčšinou počas rozhovoru s vaším časopisom. Pretože, po prvé, už dlho nemali také vážne výkony. A Lucy Artemyeva nebola a Tanya Dogileva. A za druhé, je úžasné, že dostali príležitosť komunikovať s vami, nielen ako predstavitelia miestnej tlače, ale aj ako ich publikum.
Pred začiatkom posledného predstavenia ste si všimli, že toto bola vaša druhá návšteva turné v Dubaji a že pocity z týchto turné sa budú mierne líšiť od po predstavení Boeing Boeing. Prosím, povedzte mi, aké pocity ste opustili SAE po druhýkrát a prišli ste k nám znova s produkciou "Savage"?
Po tom, čo tu hrali dve predstavenia, vám môžem so všetkou zodpovednosťou povedať, že je veľmi príjemné rokovať s ľuďmi, ktorí sa profesionálne podieľajú na divadle, hoci to začali nedávno. Mám na mysli spoločnosť Stars Dome - organizátor nášho turné. Pretože keď sme sem prišli a videli scenériu Nemocnice Moulin Rouge, bol tu pocit, že sme neopustili Moskvu a boli sme doma.
Pokiaľ ide o nadchádzajúci výkon, poviem vám to. Toto je neobvyklý výkon. Naozaj, dokonca aj v programe sa píše, že nejde o jednorazovú šou, ale o „šou jedného muža“ (one-man show - cca Ed.). Mimochodom, táto definícia nie je úplne jasná. Nie, samozrejme, preklad výrazu je veľmi jasný. Len keď sme spolupracovali s režisérom, keď sme vytvorili toto predstavenie, stále sme robili šou pre jedného človeka, ktorá je určená na celkom živú reakciu publika. Pretože neexistuje „štvrtá stena“ a predstavenie je vo svojej štruktúre interaktívne. Môj hrdina neustále oslovuje poslucháčov v sále. Ako na to reagujú miestne publikum, ktoré ešte nie je zvlášť rozmaznávané divadelnými predstaveniami a ešte viac takýmito inováciami? Neviem. Ale budem sa pozerať. Skúsim to.
Som rád, že tu môžem pracovať, steny tohto divadla sa stali tak domácke. Už sa otepľujú, áno. Ukazuje sa, že k vám chodíme takmer tak často ako v Petrohrade. A mimochodom, je prekvapujúce, že to nie je Saratov, ani Samara, ani Tver, ani Penza, ale Dubaj.
Povedzte mi, ako sa od začiatku podarilo súhlasiť s týmto dobrodružstvom - hrať sám?
Nepodarilo sa to, pretože ak režisér alebo producent ponúkne hrať šou jedného muža, myslím si, že je nepravdepodobné, že by ktorýkoľvek herec odmietol. A ja som súhlasil. Ale hlavnou hrou z mojej strany bolo dohodnúť sa čo najskôr. Viete, ako v televíznych kvízoch odpovie ten, kto stlačí tlačidlo rýchlejšie. Tak som najskôr súhlasil a potom som začal premýšľať. Najprv sme šli do Litvy a sledoval som, ako režisér hrá „Savage“, ktorý si dal pre seba. Je pravda, že do hry uviedol ďalších dvoch hercov a teraz hrajú spolu tri. Toto predstavenie sa teraz konalo v Poľsku s dvoma hercami. Chceli sme však tiež zapojiť do tohto predstavenia sériu hercov, to znamená, že som nebol jediný, kto hral. Musel som sa stať priekopníkom a potom muselo vstúpiť niekoľko kresieb, aby som mohol ísť na turné. Ale zatiaľ čo nikoho nezačali predstavovať, nebol to môj rozmar. Keď som sledoval, ako Denise hrá „Savage“, pomyslel som si: „Áno, nezmysly, čo sa dá hrať?“ Potom som si už pri skúškach uvedomil, že za týmto všetkým zdanlivým ľahkosťou a jednoduchosťou leží také komplikované kreslenie, že prvý akt sme prispôsobili ruskému jazyku iba asi dva týždne (preložené a prepisované z litovčiny). Dnes, v už hotovej podobe v hre, vyslovujem 65 strán textu.
Ako sa dá taký objem textu naučiť? Toto nie je film, kde môžete zopakovať text pred nasnímaním ďalšej epizódy?
Teraz sa pozrite, toto je moje „skóre“. Tu sú okrajové poznámky, komentáre ... Toto je môj text. Keď sa uskutočnili tri týždne skúšok prvého aktu a vrátil som sa z Litvy, dva dni som nikam nešiel. To bol môj tok informácií. A my sme tiež druhý čin robili dlho. A všetka múka trvala až do premiéry. Pretože hneď ako sa divák objavil, som bezprostredným súperom v hale, na ktorú sa neustále obraciam a kladiem všetky tieto otázky, len čo sa objavia všetci títo muži a ženy, ktorí tvoria rodiny, pretože hlavnou témou predstavenia je vzťah medzi mužmi a ženami objavila sa iba živá reakcia a ľudia sa začali poznávať, všetko padlo na miesto. Pretože pracovať na jednom, aj s veľmi talentovaným režisérom a hercom, ako je Denis Kazlauskas, je veľmi ťažké. Koniec koncov, nechcem sa len zmestiť, chcem byť lepší, ale nemusíte okamžite uspieť. Len s publikom ide všetko hladko.
Úprimne vám poviem, že som oveľa menej unavený z hry „Savage“ ako z hry „Boeing Boeing“. Aj keď som tu sám na pódiu, v Boeingu je nás všetkých. Všetko preto, že existuje silná energetická výmena s publikom. Ak urobím niečo presne a správne, potom je tu spätná reakcia publika vo forme smiechu, ako hodnotenie mojej práce, a dostávame vzájomnú emocionálnu a energetickú výživu. Neviem, ako sa tu všetko ukáže, ale dúfam, že publikum bude hlavne rusky hovoriace a myslím si, že predstavenie bude pre ňu zrozumiteľné. Samozrejme, môžu existovať nuansy. Napríklad tu je horúca krajina a pravdepodobne ženy nezohrievajú studené nohy okolo svojich manželov .... To nie je pravda. Tu je nainštalovaná horúca krajina a všade tam, kde je klimatizácia, z ktorej niekedy mrznete ešte viac ako len v chladnom podnebí ...
Áno? Takže všetko bude jasné (smiech). Aby som bol úprimný, najviac som sa obával skutočnosti, že ľudia v horúcom podnebí nezamrzajú. A tak ... Takže všetko je v poriadku! Takže s publikom nájdeme spoločný jazyk.
George, ktorý ukončil strednú školu v roku 1988, vedel si okamžite, že by si sa stal hercom a išiel na špecializovanú univerzitu?
Keby som vedel, že po absolvovaní dvoch ústavov by som sa nakoniec stal hercom, možno by som v detstve skočil menej zo stromov, staral by som sa o svoju tvár a hral menej hokeja, pričom by som pukal ... aj svoju tvár. Pravdepodobne by som sa ho pokúsil zachrániť, aby som mohol hrať na pódiu a vo filmoch ... Ale ako viete, viem, že: „Ja by som poznal buy-in, žil by som v Soči.“ Všeobecne platí, že to bola moja cesta k kreativite, k umeniu (nehovorím konkrétne o hraní). Nevedel som o tom.
Pokiaľ vieme, ste tiež profesionálnym riaditeľom?
Áno, som tiež riaditeľ. Niekedy sa mi zdá, že ma niekto chráni zhora. Aj keď robím niečo správne a nemám nahnevaný na to, ktorých Vianoce dnes spolu oslavujeme v Dubaji, v podstate ma zachraňuje. Mám veľké šťastie v živote ľudí. V každom prípade až doteraz bolo šťastie pre ľudí, ktorí ma stretli v pravý čas, práve keď sa museli robiť osudové rozhodnutia. V každom z týchto okamihov bol človek, ktorý ma nasmeroval správnym smerom a pomohol mi urobiť správne rozhodnutie. Najčastejšie bola táto voľba správna, hoci sa mi všetko stalo veľmi spontánne a veľmi nečakane.
Keďže ste spomínali Vianoce, povedzte mi, ako sa vám podarilo odletieť na Štedrý deň na turné po Dubaji, pretože Vianoce sú tradične rodinná dovolenka?
Dozvedieť sa o týchto prehliadkach, mám celý svoj domov
deti povedali: „Áno, určite musíte ísť. Najmä na Štedrý deň! Najmä v Dubaji.“ A ja som s radosťou išiel. Nakoniec som so sebou priniesla hru, ktorá hovorí o láske, vzájomnom porozumení a vzájomnom rešpekte. Hra len hovorí prečo a prečo sa navzájom milujeme, pretože sme takí odlišní. A zo skutočnosti, že sme takí odlišní, je to presne taká situácia, keď sú vzájomne nabité negatívne nabité póly. Rovnako ako vo fyzike. A je úžasné, že muži nikdy ženám až do konca nebudú rozumieť. A nech sú všetci muži záhadami pre ženy a dokonca aj niekde v spodine, ale stále milovaný.
Raz ste pôsobili vo filme s veľmi slávnymi ruskými režisérmi. Nútili vás zvoliť si cestu režiséra?
Aby som bol úprimný, mojou špecializáciou je réžia divadelných masových predstavení. Je to trochu odlišné od toho, čo robia naši režiséri v divadle, kine alebo televízii. Z réžie v našom tradičnom slova zmysle.
Ale opäť som vďačný svojim učiteľom, ktorí ma počas tréningu objavili. Môj učiteľ kedysi študoval na Knebbe, pracoval v Moskovskom umeleckom divadle. Náhodou som teda skončil na jeho kurze a úspešne som ukončil štúdium na Inštitúte kultúry.
Dokonca aj vtedy som dobre pochopil, že réžia je povolaním súvisiacim s vekom. Čo vlastne robí režisér? Tento nápad dáva do formy. Myslím si, že v škole som o tejto profesii nesníval. To všetko sa mi pri tom stalo. Súbežne so štúdiom som hrával v amatérskom divadle, ktoré som dostal v ústave. A tam som si uvedomil, že kým nezískam skúsenosti, radšej budem hercom. Preto sa aktívna cesta pre mňa stala druhou profesiou.
Keď som začal ovládať herectvo, rýchlo som si uvedomil, že to pre mňa bolo veľmi zaujímavé. A už som mal takmer vo svojom vrecku režisérsky diplom, prvýkrát som narazil na Nikitu Sergejeviča Mikhalkova, ktorý hral v dvoch filmoch. Keď sme hrali v sibírskom holičstve, cítil som, aké je to správne, keď vyšiel taký úžasný film z pera takých režisérov, ako je Nikita Sergeevič. Nikita Mikhalkov je človek, ktorý nemá vo svojej práci osobné hranice. Nemá žiadne oddelenie, nezáleží na tom, či ide o herca alebo mladého, uznaného alebo nie. Ak človek vykonáva svoju prácu dokonale a je otvorený kreativite, bude s vami komunikovať na rovnakom základe. Ako režisér veľmi taktne vie, ako trvať na svojom, vždy nájde nejaký spôsob, bez ponižovania človeka, aby dosiahol, že robí, čo je potrebné v rámci. Navyše to urobí až do konca, aby to bola skutočnosť spoločnej tvorivosti. Pre mňa to bolo zjavenie. Potom som odmietol všetky druhy rozhovorov o tvorivých ľuďoch, o tom, ako vyzerajú zo strany a aký dojem zanechávajú o sebe vo svetle alebo na stránkach „žltej tlače“. Pravda je taká, že ak človek opustí všetko a ponorí sa do práce, tak zostáva len užívať si, sledovať svoju prácu a svoju osobnosť.
Pretože už neexistujú ľudia ako Nikita Sergeyevič Mikhalkov a neexistujú žiadne filmy ako on. Preto sa tomuto človeku môže odpustiť všetko. Ja osobne, veľmi úzko spolupracujem s ním, budem vždy obhajovať Nikitu Sergejeviča, aj keď bude mať nejaké kreatívne prekážky, pretože som si istý, že išiel k tomuto neúspechu veľmi dlho. A ak k zlyhaniu došlo, znamená to, že niečo nedokončil alebo nepredvídal, ale pred tým urobil veľmi dlhú cestu. A ak ste vedeli, že napríklad film „Sibírsky holič“ bol bezohľadne rezaný, pretože práva výrobcu naň patria francúzskej spoločnosti. Celková dĺžka tohto filmu, ak vezmeme naň všetok materiál, ktorý bol zastrelený, by mala byť asi 6 hodín. Má obrovské množstvo paralelných línií, ktoré odhaľujú vzťahy rôznych spoločenských vrstiev.
Dá sa predpokladať, že v konečnej verzii, ktorá sa objavila pred publikom, bola vyhodená polovica materiálu a zostala iba „ryba“. Preto, keď mnohí diváci hovoria, že sa ukázalo, že je to akýsi „ruský populárny“, majú pravdu, pretože film bol rezaný a rezaný tak, aby zodpovedal formátu Oscar. Mimochodom, po filme Nikity Sergeyevichu začali americké filmové akademici zvažovať možnosti pre trojhodinové filmy a Pán prsteňov, ktorý dostal tri Oscary, pozostával z troch častí. Ale ak v tom čase o tom vedel Nikita Sergeevič, film sa pravdepodobne nezmenšil. Keby naši diváci videli všetku monumentalitu „sibírskeho holiča“, potom by sa nehovorilo o žiadnej „ruskej populárnej krčme“. A čo je najdôležitejšie, toto všetko je.
Ďalší slávny režisér Timur Bekmambetov, najskôr som hral v dvoch reklamách, potom vo filme. Jedna reklama sa neobjavila na obrazovkách. Je mi to ľúto. Bola to reklama s názvom Khlestakov pre časopis Paris Match. Hral som v tom Khlestakov, ktorý prichádza do tohto mesta N, pozdravuje všetkých, hovorí, že pozná Patriciu Kaasovú a Gorbačov, potom sa rozlúči s Gorodnichym, a keď sa objímajú, upúšťa tento časopis. A keď Khlestakov odíde, Gorodnychik vyberie časopis a hovorí: „Prečítajte si zápas v Paríži, páni.“ Ale, bohužiaľ, v roku 1998 predvolene. A video bolo natočené vo veľmi gogolovom štýle, bolo také historické. A keby vyšiel, kto vie, možno by som Khlestakov hral niekde inde. Ale počkajte. Aj keď som v prijateľnej fyzickej podobe, aby som túto úlohu zohral. Dôkazom toho je výkonnosť BoeingBoeing.
Vráťte sa k hre Savage, povedzte mi, prinášate niečo od seba?
Pravdepodobnejšie nie ako áno. Často sa ma napríklad pýtajú, či niečo privediem zo seba do televízneho seriálu Sasha + Masha alebo Voronin. Vždy odpoviem nie, nie. Obe tieto série hovoria o rodinných vzťahoch a ja verím, že nie je čo zobrať z domu.
Lepšie doma, však?
Je pravda, že dom je lepší. Pre seba som sa od Savage veľa naučil profesionálne. Napríklad práca novým divadelným spôsobom - show pre jedného človeka. Ja som sa ako profesionálny herec aspoň dotkol tohto žánru. Naozaj chcem vidieť, ako na to reaguje verejnosť v Dubaji.
Ďakujem veľmi pekne, George. Ideme do hľadiska, aby sme pochopili, čo je show jedného človeka. Tešíme sa na vaše nové herecké a režijné dielo.
