Text: Katerina Baginskaya, umelecká expertka, umelecká kritička, zakladateľka Baginskej galérie a ateliéru KASATIVITA VASILY KANDINSKÉHO JE TAKOVO MIMO URČENÁ NA UMIESTNENIE NARRÁCIE NA KAŽDÝCH STRÁNKACH, KTORÉ NIE SÚ NESPRÁVNE. A PODROBNÉ PODROBNOSTI Z UMELECKÉHO ŽIVOTA - JEHO OSOBNÝ ŽIVOT, LITERÁRNE MANIPULÁCIE, HISTORICKÉ UDALOSTI TÝCHTO ROKOV - SPÔSOBOM ZVEREJNIŤ CELÚ KOMPLETNOSŤ TEJTO NEPREDVÍDANEJ OSOBNOSTI.
Jar, jar, je čas na lásku ... Možno by sme po Pushkinovi mali dať pokušenie a pozrieť sa na muža Kandinského so všetkými jeho slabinami, pocitmi a vnútorným hľadaním?
Sú ľudia, ktorí nemôžu byť sami. V každej fáze svojho života potrebujú podporu a účasť spriazneného duše. Vasily Kandinsky k nim patril. Ako tvorca sa venoval výlučne maliarstvu. Niekoľko rokov hľadal prostriedok „na uvedenie diváka do obrazu tak, aby sa v ňom točil, nezištne sa v ňom rozpúšťal“. Bol tu však ďalší sen - sen o osobnom šťastí, „šťastí, ktoré nepoznáte“. Čas ukázal, že umelec Kandinsky sa dostal na kreatívne Olympus; pokiaľ ide o jeho osobný život, bola plná prekvapení.
Ako mladá vedkyňa sa Kandinsky oženil s druhou sesternicou Annou Shemyakinou. O tomto manželstve je známe len málo: obraz ich vzťahu je zložený z fragmentárnych odkazov v jej spomienkach. Toto manželstvo bolo skôr priateľské. Už počas svadobnej cesty sa do Kandinského duše vkradli pochybnosti, o čom svedčí jeho korešpondencia s priateľom Nikolaim Kharuzinom.
Diskutuje o nemožnosti dosiahnuť „na Zemi šťastie, o ktorom sa raz snívalo ...“. Anya nechápala vášeň jej manžela pre umenie a ešte viac nesúhlasila s jeho rozhodnutím opustiť vedu. Oženila sa s vedeckou pracovníčkou, ale ukázalo sa, že spájala život s umelcom. V roku 1896 sa však rodina presťahovala do Mníchova. Voľba Nemecka bola logická: Kandinsky mal nemecké korene a plynulo nemecky. A Mníchov vtedy bojoval s Parížom o titul strediska kultúrneho života.
V Mníchove, v súkromnom štúdiu Antona Azhbeho, sa Kandinsky stretáva s krajanmi. Psychologická izolácia umelca sa odzrkadlila na jeho plátnach: stredoveké obrazy s rytierskou romantikou, svet snov a snov, tak ako v detstve, sa zmocnil jeho vnútorného sveta.
V tom čase sa Kandinsky začal zaujímať o symboliku a čerpal inšpiráciu z literárnych a filozofických esejí Maurice Meterlink. Téma lásky a osamelosti, hľadania a utrpenia sa číta v plátnach ako „kométa“, „súmrak“, „stretnutie“, „ruský rytier“. Umelec stále viac premýšľa o ideálnej láske - o tom, čoho je v manželstve zbavený. A - kto by si myslel! - v tomto okamihu mu osud dal darček ...
V roku 1901 skupina umelcov vytvorila spoločnosť „Phalanx“ a spolu s ňou aj umeleckú školu, ktorá vyzvala Kandinského, aby vyučoval. O rok neskôr sa uskutoční osudné stretnutie: v jeho triede sa objaví nový študent - Gabriel Munter. Vo svojom denníku si môžete prečítať nasledujúce riadky: „Kandinsky pre mňa úplne iným spôsobom ako všetci ostatní učitelia vysvetlil všetko podrobne a vnímal ma ako osobu, ktorá sa vedome usiluje o dosiahnutie svojich cieľov a je schopná stanoviť svoje vlastné úlohy.“ , Okamžite vznikla vzájomná súcit. Ale oba tieto vzťahy boli trápené: Vasily nebola pripravená ublížiť Anyovi a Gabriel, ktorý bol svojou povahou čestný a úprimný, bol zaťažený životom v klamstve.
Dve ženy v jeho blízkosti sú zachytené v portrétoch: „Anya s Daisy“ a „Gabriel Munter“, ktorú v lete napísal Kandinsky. Pokojná a vyvážená Anya sa pohodlne usadila na lavičke s Daisyiným milovaným psom pri nohách, zatiaľ čo Gabrielle je zobrazená na malej stoličke na strmom svahu. Jej postava je napätá a na jej tvári sa číta vnútorná úzkosť.
Po nejakom čase sa Kandinsky rozišiel s Anyou, ale zostal s ňou priateľsky. Sen mladého Gabriel o rodinnom živote sa už čoskoro splní, ale Kandinsky sa v žiadnom zhone nerozvádza. Kandinsky a Munter sú veľmi odlišné: je v tvorivej agónii a je plná pokoja a sebavedomia.
Toto obdobie sa však považuje za rozkvet Kandinského. Pár veľa cestuje, dlho žije v rôznych európskych mestách. Počas oddelenia si vymieňajú listy. Mladá žena je nešťastná so svojím priateľom. Milovníci žijú v rôznych bytoch, ale v roku 1909 pre nich Gabriel kúpil dom v Murnau pre nich. V lete sa Vasily oddane zapája do záhrady a na jeseň sa znova vydáva, niekedy s Gabrielom, niekedy bez nej. Čoskoro začne prvá svetová vojna. Kandinsky je nútený opustiť Nemecko, Munter s ním jazdí. Nie je známe, ako dlho budú ich vzťahy pokračovať, ak by neboli pre ďalšiu cestu Kandinského do Moskvy ...
Na dvore 1916. Kandinsky vo svojom byte. Zazvoní telefón. Cudzinec začína obchodnú konverzáciu. Kandinsky bol spočiatku nedôverčivý, ale na konci rozhovoru trval na stretnutí. Neskôr priznal, že sa zamiloval do jej hlasu, čoho dôkazom je obraz „Neznámy hlas“ napísaný v ten istý deň. Tentoraz konal Kandinsky rozhodnejšie: svadba sa konala vo februári 1917. Vyberaná osoba sa volala Nina Andreevskaja a bola o 33 rokov mladšia ako on.
Kandinsky so všetkou hlavou prešiel do nového vzťahu, pričom zabudol na ten, ktorý čakal 15 rokov, aby sa volal Madame Kandinsky. Bohužiaľ, toto sa nikdy nestalo. Posledné stretnutie Vasilii a Gabriela sa konalo v Štokholme v roku 1916, počas ich spoločnej výstavy. Pre ňu jednoducho zmizol a ona sa ho pokúsila nájsť, písala listy. Nakoniec ju Kandinsky kontaktoval prostredníctvom právnika a požiadal o vrátenie jeho vecí a obrazov.
Vasily a Nina strávili svadobnú cestu vo Fínsku a keď sa vrátili, dozvedeli sa o revolúcii, ktorá sa stala. Z okna moskovského bytu sledovala mladá rodina dianie v krajine a radovala sa pri narodení syna. Kandinsky sa nezaujímal o politiku, ale s potešením sa zapojil do verejnej práce súvisiacej s umením. V tom čase sa na jeho ceste začali objavovať prekážky, ktorým mala mladá generácia avantgardných umelcov ruku. Na tomto pozadí sa v rodine umelcov stalo nešťastie - syn zomrel pred tromi rokmi. Manželia utrpeli takú stratu, že téma detí sa už nikdy neobjavila.
Nedostatočné porozumenie jeho umenia kolegami ovplyvnilo Kandinského rozhodnutie opustiť krajinu v roku 1921. Prileteli do Berlína na Štedrý deň.
Vlastnosti. Kultúrny život mesta bol krehký, bol plný krajanov v okolí, ale Kandinskij sa neponáhľali priblížiť sa k nim. Obaja sa radšej vzdali spoločnej vášne - filmu. Každý deň chodili do kina. O rok neskôr bol Kandinsky pozvaný, aby vyučoval na Bauhaus Design School, a rodina sa presťahovala do Výmaru. V umeleckej tvorbe sa začalo nové plodné obdobie. Pokračuje v písaní abstraktných diel a publikuje svoje hlavné dielo „Point and Line on the Plane“. Jeho manželka sa medzitým úplne venuje spoločenskému životu.
Nie je známe, ako dlho by toto obdobie trvalo, ak by sa Hitler k moci nedostal. V roku 1933 vyhlásil toto umenie za „degeneratívne“ a začal prenasledovať umelcov. Vo veku 67 rokov Kandinsky opúšťa krajinu. Pár si dlho myslel, kam by sa mali presťahovať, - zvážila sa Európa a Amerika. Ale Kandinsky uprednostnil Paríž. Za posledných 11 rokov svojho života vytvoril množstvo diel, zúčastnil sa výstav, ale už pochopil, že upadá v tvorivej činnosti. Po smrti svojho manžela si Nina starostlivo zachovala svoje dedičstvo. Žili spolu 28 rokov a nikdy sa nerozišli. Nina už nebola vydatá.
Nakoniec sa chcem vrátiť k Gabriel Munter. Na riziko svojho života v suteréne svojho domu uchovávala Kandinského obrazy, zatiaľ čo boli oficiálne zakázané. A v roku 1957, v deň jej 70. narodenín, dala do Mníchova neoceniteľný dar: odovzdala mestu obrovskú zbierku diel majstra, ako aj jej denníky, listy a fotografie, ktoré urobila počas svojich ciest.
História našich hrdinov nie je ničím výnimočným: pred sto rokmi a dnes sa ľudia stretávajú, vydávajú sa, rozchádzajú sa. Ďalšia vec je hodnotná: ich oddanosť umeniu, ich zámer uchovať ju pre budúce generácie. Gabriel mal dôvod nenávidieť Kandinského a Nina mohla predať zbierku manžela. Ale tieto veľké ženy urobili inak.
