V roku 2016 UK, SPOLOČNOSŤ A SPOLOČNOSŤ S CELÝM SVETOM VYDÁVÁ 40. VÝROČIE PUNK ROCK. SMER, TLMIČE ŠATY A PÁNSKE, JEDINEČNÉ: NIE JE MOŽNÉ PRIPRAVOVAŤ POKYNY PRE KAŽDÉ HUDOBNÉ PRÍSPEVKY, VUT A DOBRÉ DO NEPRIAMYCH KULTÚRNYCH SPEROV, VRÁTANE VRÁTANE.
Zrkadlo
Punks nosil Iroquois, zafarbil ich vlasy žiarivo, skvrnité piercingmi a tetovaním, husto pustil svoje čierne oči, vychvaľoval svoje bundy, veci s provokatívnymi sloganmi a potlačami, roztrhané, opotrebované a nízko uložené džínsy, urobili krok, ktorý nebol vždy tvrdý kvôli alkoholu v ťažkých čižmách alebo teniskách. Milovali kožu, obrazy lebiek, množstvo reťazí, hrotov, nity, špendlíky. Uvítala „šperky“ vo forme golierov a náramkov. Kultúra „urob si sám“, ktorú vyznávali, sa rozšírila aj na odevy: každý mohol priniesť bežné džínsy alebo tričko do zodpovedajúceho provokatívneho vzhľadu. Nič iné nezostalo: v 70. rokoch v tuhom Londýne neboli žiadne špecializované „punkové“ obchody. Až na jednu: Obchod Vivienne Westwood a jej vtedajší civilný manžel Malcolm McLaren pod hlavičkou „Sex“.
Dve kráľovná
Vivienne sa punk vydýchla, vdýchla čerstvý vánok subkultúry po tom, čo sa znechutení hippies pripojili k ostatným a ponúkli nihilistom vhodné oblečenie. Dizajnér urobil všetko pre alternatívny trend z hľadiska módy! Vlastne prišla s obrazom, ktorý je dnes spájaný s punks. Vivienne ako prvá postavila na hlave „ježko“ z bielených vlasov, zmodernizovala obyčajné tričko, odtrhla rukávy a rozprskla ramenné švy, ponúkla progresívnej mladosti všetko toto trhanie, retiazky a goliere. To bola ona, ktorá vštípila do punks vášeň pre červený tartan a britskú vlajku.
Mimochodom, Maclaren bol manažérom a spoluzakladateľom legendárnych Sex Pistols - skupina je považovaná za priekopníka, stĺp britského punku. Westwood samozrejme vyvíjal štýl tohto šikanského gangu. Ich singel "God Save the Queen" vyvolal škandál v roku 1977. Pre Vivienne sa skladba stala príležitosťou na vydanie ikonického trička, ktoré líčilo Elizabeth II s perami prepichnutými anglickým špendlíkom.
Neskôr bude dizajnér hovoriť: „Zatiaľ čo sex pištole a punk rock boli také populárne, nemyslel som na seba ako na módny návrhár. Práve sme otvorili obchod, kde sme sa prvýkrát pokúsili vyrobiť oblečenie pre chlapcov, ktorí hrajú takúto hudbu a ich priateľky.“ Ako sa to stalo po rokoch? Prezývaný „Queen of Punk“, svetové uznanie a Rád britskej ríše z rúk tej istej Alžbety II.
Neskôr v roku 1981 Westwood zverejnila svoju kolekciu krstných mien pod značkou Vivienne Westwood. A v tom samozrejme zneli punkové tóny. Postupne však zneli tichšie. Dnes, aby sme pochopili hĺbku ideologickej medzery, stačí povedať, že autorov štýl je definovaný ako „historický romantizmus“ a „eklekticizmus“. Módny návrhár je však stále v šoku s šokujúcou filozofiou. Pravidelne podľahne nostalgii a uvoľňuje punkové línie. Alebo s úplne „nositeľnými“ obrázkami ľahko rozmazáva tváre modelov sadzami alebo škvrnami na nich. Pokiaľ ide o dámy-veliteľa Britskej ríše (tento titul bol pridelený Westwoodskému rádu) ako jednotlivec, pripomína sa aj heslo „Punk nie je mŕtvy“. Prekvapuje tiež svojimi antickými, spoločenskými a politickými protestmi a vyhláseniami, extravaganciou vzhľadu.
Výstup na pódium
Kým Vivienne obliekala punkové „spodky“ vo svojom obchode so sexom, jej dobrodružnejšia krajanka Zandra Rhodes sa v roku 1978 vrhla na „vrcholy“: lepšie publikum, ktoré sledovalo módny trend. Ako prvá vydala komerčnú punkovú kolekciu Conceptual Chic. V nej podľa dramaturgie boli bezpečnostné špendlíky, reťaze, roztrhané veci. A ideme ďalej: dnes sa vzácna značka obracia bez priamych alebo nepriamych citátov z povstaleckého štýlu. Navyše: punk sa dostal na vrchol módneho modelu Olympus, ktorý bol zaznamenaný v zbierkach vysokého šitia. Objavili sa pojmy „punk shik“ a „punk couture“.
Jean-Paul Gaultier, John Galliano, Junia Watanabe, Philippe Plain sú súčasní dizajnéri, známi častým výkladom punkovej revolúcie. Gauthier je klasika alternatívneho módneho umenia. Kedysi dávno ho na Trafalgarskom námestí natolko zapôsobili ioquois a anti-materializmus mládeže, že jeho štýl skvelo zmiešal s osudovými narážkami, tandemom luxusu a okrajovosti a miešaním rodových rolí. Rovnako ako punk sám naraz šokoval mešťanov. John Galliano sa vždy vyznačoval láskou k vysielaniu subkultúr na móle. Vytvoril kolekciu haute couture Christian Dior pre sezónu jeseň-zima 2006/2007, inšpirovanú rockovou hviezdou Susie Sue. Dnes majster pracuje pre Maison Margiela. House, jeho tvorivý režisér a punk, majú teda veľa spoločného: excentricitu, deštruktivizmus, individualizmus.
Požiadavky kalendára
Punková estetika v modernom módnom priemysle samozrejme nie je prítomná v čistej klasickej podobe, ale v rafinovanej podobe. Toto je leštený punk. Tá istá Zandra Rhodos po svojej prvej zbierke pripustila: „Každý, kto rešpektuje skutočný punk, by so mnou nemal nič spoločné.“ Ale to sú skutočnosti: vládcovia sú stvorení pre široké publikum, takže je potrebné sa vyrovnať. Hlavným virtuózom takéhoto vyrovnávacieho aktu je značka Philipp Plein. Téma punk rocku sa nezaoberá pravidelne - už to napísal do svojej DNA. Jeremy Scott pre Moschino išiel túto sezónu celú sezónu. Jeho výtlačky s Barbie a hranolkami boli nahradené agresívnejšími rockovými obrázkami.
Ale najviac na mňa zapôsobil Alexander Wang. Po práci v spoločnosti Balenciaga sa tento dizajnér zaoberá iba svojou značkou. Čo môžem povedať? Teraz jeho hrdinka povstáva proti klasickému vkusu. „Ignorujte zastarané tabu a klišé,“ volá módna návrhárka do zákulisia. Na druhej strane si pripomíname tých, ktorí v 70. rokoch nesúhlasili s pokojom verejnosti a šli proti pravidlám. A v kolekcii Alexander Wang nájdeme kožené výrobky zo všetkých pruhov, zdobené retiazkami, roztrhanými džínsami a kraťasmi, odvážne verzie tvídových oblekov a la Chanel, členkové topánky s členkami, ťažké topánky ... Jeho pohľad spočíva na maľovaných konopných listoch - Wang premýšľal cez všetko do najmenších detailov!
text: Marina Motor
