PRE TURISTOV A VEREJNÚ SPOLOČNOSŤ MITAYAEV SPOLOČNOSTI JE „AKO ZDRAVÉ, ŽE SA VŠETCI ZÍSKALI TU DNE“. PRE REŠTAURANTOV REŠTAURANTOV JE „NEZAPRACOVANÉ NOŽE“ A OSTATNÉ SONGY VYKONÁVANÉ M. SHUFUTINSKÝM. Z TÝCHTO, KTORÉ MAJÚ PÍSOM AUTOROV, JEDNEJ JEDNOTLIVÝCH PRESADZUJÚCICH PRVÉ MIESTO V BARDOVSKAYA „NOVÁ VLNA“, OSTATNÉ NIE JE NEDOSTATOČNE VYHLÁSENÉ NIEKTORÉ ČASOVO DOTAZNÍK.
Koncerty Olega Mityaeva sú pre verejnosť vždy príjemným prekvapením. Nejakým spôsobom komunikuje s publikom, je nepredvídateľný, vtipný a lyrický. Oleg Mityaev nedávno spolupracoval s doprovodom a aranžérom Leonidom Margolinom, s ktorým boli albumy nahraté: „Zostaňte fit, ľudia! Leto bude čoskoro!“, „Najlepšie piesne“, „Najlepšie piesne“, „Nebeská kalkulačka“, „Ani krajina, ani cintorín“. „(k veršom I. Brodského),„ Je skvelé, že sme sa tu všetci dnes zhromaždili! O štvrť storočia neskôr, “„ Vôňa snehu, “„ Už nebude viac romantiky. “
Ahoj Oleg. Je skvelé, že sme sa stretli v Dubaji. Poďme najprv hovoriť o tom, ako ste prišli do práce? A mimochodom, niekedy vás urazila skutočnosť, že ľudia, ktorí hrajú vaše piesne, sa nijako nedotýkajú autora?
Nechcel som sa stať umelcom. Nikdy. V živote každého človeka je najdôležitejšou otázkou: „Kto by som mal byť?“ Znie to tak trošku. Koniec koncov, pre seba určite viete všetko! Netušil som však, že na mňa tá scéna čaká, a tak som úprimne vstúpil do edičnej školy v rodnom Čeľabinsku, hoci som išiel ísť na prieskum.
Prieskum však bol ďaleko od domova a inštalácia bola blízko. A ja som tam išiel. Všeobecne nie sme kominári, nie sme tesári ... A z nejakého dôvodu som vyštudoval túto technickú školu po získaní špecializácie „inštalácia elektrických zariadení priemyselných podnikov“. Dokonca som pracoval dva mesiace a potom som išiel do armády. A čestne slúžil dva roky, strážil admirála flotily Sovietskeho zväzu v Moskve. A ... už vtedy, keď som stál pri poste, keď som mal dosť času, už som mohol niečo napísať. Ale nie! O tom som netušil.
Tiež som plával. Preto, po armáde, ktorá už vstúpila do Inštitútu telesnej výchovy v roku 1977, som sa náhodou dostala na festival autorskej piesne - legendárneho Grushinka (All-ruský festival autorovej piesne pomenovaný po Valery Grushin, ktorý sa konal od roku 1968 neďaleko Samary - približne vyd.). To sa mi tam veľmi páčilo.
Svoju prvú pieseň som napísal: „Je skvelé, že sme sa tu všetci dnes stretli,“ na prednáške o plávaní v druhom roku toho istého inštitútu telesnej výchovy. Ale ani vtedy mi nenapadlo, že budem skladať piesne a spievať. A môj album vyšiel až o desať rokov neskôr. Takže otázka, či ma uráža, keď niekto hrá moje piesne - nie, neurazí. Pretože som nemal v úmysle stať sa umelcom a preto som za to nemal biť čelo, som rád, že sa mi moje piesne páčili a začali ich spievať.
Ako ste sa naučili hrať na gitare?
Na dvore, rovnako ako všetci ostatní. Tri akordy. Dokonca si pamätám svoju prvú gitaru. Mali sme takého suseda, Sashu, vždy nám priniesol nejaké nové piesne „Beatles“, ako napríklad „Monastery Road“. Potom sme sa všetci pokúsili naučiť melódiu Deep Purple Smoke on Water ... Takže Sasha mal úžasnú gitaru. Nie ako obyčajná „Šikhovskaja“, ktorá sa predávala v obchodoch za 7 rubľov, ale nejaká zahraničná, a mala na nej nálepku „Hotel Lunik“, ako si teraz pamätám. Potom som ho namaľoval, vyhorel na ňom súhvezdie Ursa Major a ďalšie v jeho blízkosti. A potom ju všeobecne vypálila z veľkej lásky. Tam idete! Ach, koľko tam bolo zmiešané ...
Kedy ste sa prvýkrát cítili, že vám sláva prišla ako autorka a performerka?
Ak si spomeniete, že moja prvá pieseň, ktorú som napísal, bola stále „Je skvelé, že sme sa tu všetci dnes stretli“, potom musíte povedať jeden príbeh. Potom prišlo do Čeľabinska trio zo Samary. A v tých časoch rozumieš, Samara (Kuibyshev) - Grushinsky festival, znel hrdo! A toto trio zrazu spieva moju pieseň z pódia! V tom okamihu som si pomyslel: „Bože môj! To je to, čo som dosiahol, že moja pieseň účinkujú účastníci festivalu Grushinsky, taký zaslúžený kolektív!“ Čeľabinsk a Kuibyšev boli vzájomne priateľskými mestami. Bolo to skvelé! A tu je - sláva!
Potom tu bol ďalší veľmi krásny príbeh, o ktorom tiež často rozprávam. Po vyučovaní som išiel domov. Potom som bol už v treťom roku na inštitúte a od písania tejto piesne uplynul len rok. Moja cesta prešla stanicou, kde na námestí stanice stáli mladí ľudia a spievali túto pieseň. Niekoľkokrát som ich obišiel a nič nepovedal.
A nikto z nich nevedel, že pokorný autor kráča vedľa, nikomu neznámy. Ale bol som potešený! Bol to čas kultúry „kazety“, takže sa moja pieseň nejako rýchlo rozšírila do rôznych miest našej rozsiahlej vlasti.
Aká veľká je dnes vaša diskografia?
Teraz som vydal 21 albumov. A pracujeme na nahrávaní nového albumu „Forgotten Feeling“. Moje piesne boli tiež preložené do nemčiny. Najprv ich preložili študenti, potom profesori, potom prekladateľ Alex Piotrovsky. Prvými boli iba tri piesne, ktoré však boli preložené do formátu, v ktorom nebolo možné spievať. A teraz Karl Wolf dokončil túto prácu a vydal som celé album v nemčine.
Aká presná je podľa vás význam nemeckého albumu v pôvodnom ruskom texte každej piesne?
Oh, to je to, čo jednoducho nemôžem oceniť. Ale páči sa mi spôsob, akým moje piesne znejú. A Karl Wolf hovorí, že je to veľmi dobrý preklad. Reakciu publika vidím, keď spievam v nemeckom publiku. Publikum iba zmení oči. Takže to je v poriadku.
Je úžasné, že ste známy v Nemecku, ale zároveň sa môžu pýtať aj ostatní ľudia v Rusku, kto je Oleg Mityaev?
V odpovedi na vašu otázku mám jeden príbeh, ktorý sa pravdepodobne oplatí povedať. Na Seligeri existuje taký festival „Open Winds“. Realizuje ju Nina Vizbor, vdova po Jurijovi Vizborovi. Bol som tam iba raz. Potom mi dali miestne noviny s článkom o „Open Winds“, v ktorom jeden chlapec napísal: „Veľmi sa mi páčil festival a piesne, ale to, čo ma najviac zasiahlo, bolo to, že na festival prišiel Oleg Mityaev, myslel som si, že už dlho bol. už mŕtvy “(smiech). Možno ma nepoznajú zrakom, ale veľmi rozdielni ľudia spievajú piesne.
Čo sa ukáže, každá generácia má svoje vlastné piesne?
Pravdepodobne by som bol veľmi populárny, keby som napísal „Na poli bola breza“ a „Oh, mráz, mráz“. To sa však nestalo. Tieto piesne boli napísané dávno predo mnou.
Toto vám chcem povedať. Celý minulý rok som žil v znamení Jekaterinburgu, pretože som tam objavil úžasného človeka. Je to profesor Katedry moderného ruského jazyka Uralskej štátnej univerzity Jurij Kazarin. Je to úžasný básnik, má básne na úrovni Jozefa Brodského.
Yuri nedávno vydal knihu s názvom „Plavec“. Žáner knihy, podobne ako v prípade Sergeja Dovlatova, je niekoľko náčrtov, pasáží, esejí. Keď to skončilo, chcel som, aby táto kniha pokračovala navždy. V ňom človek jednoducho hovorí o svojom živote a všetko je do toho zaplnené: rozhovory v krčme a rozhovory s profesormi, spory s básnikmi a niektorými autormi. Nemôžete všetko nacvičovať. Len ho zbožňujú. Raz povedal (a naozaj sa mi to páčilo): „Viete, koľko žien mám? .... vo vašej mysli.“
Prečo hovorím o Kazarine, jednoducho preto, že ľudia dnes potrebujú skutočné, jednoduché slovo, ktoré príde. Dal som svoju knihu Alexandrovi Mirzoyanovi, existuje taký úžasný ruský bard, ktorý nikdy neunavuje opakovanie, že „autorova pieseň je náš nový národný nápad. Spevák a cisár vládnu krajine!“ Túto myšlienku rozvinul do tej miery, že všetko vyzerá veľmi logicky. To znamená, že ak napríklad neberiete autorovu pieseň, ale náš jazyk so sebou, potom sú okolo nej básnici a toto je najdôležitejšia vec. Spolu s cisárom budú môcť vládnuť krajine! Teraz naša krajina nemá národnú predstavu. Kam ideme? Čo robíme?
A tu ani nehovoríme o tom, čo znie každý deň zo scény. Hovoríme o Tsvetaeve, o Gumilyove, o rovnakom Jurijovi Kazarinovi. Vďaka Bohu, že žije v Jekaterinburgu a nikam neodíde. Bol to Brodský, ktorý bol vylúčený z krajiny a poslaný do táborov ... Ako Anna Akhmatova povedala: „Aká biografia mu urobili!“ Anna Andreyevna mala pravdu, Brodsky by sa sotva stal osudom laureáta Nobelovej ceny, keby nemal taký osud ...
Znamená to, že ako básnik máte veľkú zodpovednosť?
Bohužiaľ, keby som vedel, čo presne mám robiť. Dnes sme svedkami situácie, keď vzdelaní ľudia v našej krajine dostávajú haliere. "Všetko sa predávalo, bohužiaľ, bolo tu niečo na predaj," povedal Yuri Vizbor. "Všetko, čo bolo možné v cene, je žiadané, a dopyt nejde intríg." To je všetko smutné, ale nedá sa to dostať preč. A človek musí mať veľkú odvahu pokračovať vo svojej práci. Vykopajte hlboko a pochopte, že to ľudia nikdy neocenia. S najväčšou pravdepodobnosťou nikdy vôbec. Takže kopám, ako môžem ...
Čo môže teraz zdvihnúť našu krajinu? Keď sa dostanem k tomuto bodu, som vždy ohromený - koniec koncov, myšlienka leží na povrchu. Národnou ideou Ruska by malo byť vzdelávanie a výchova. Toto je riešenie problémov v akejkoľvek oblasti, ktorú neberiete.
Keby sme sa osvietenie stali národnou myšlienkou asi pred 20 rokmi, pri použití takej silnej páky ako televízia, teraz by sme nemuseli reformovať políciu, budovať väznice a detské domovy a bojovať proti podvodom a korupcii vo všetkých oblastiach ... Stále sme ďaleko od štátnej politiky v oblasti vzdelávania a výchovy. Tieto problémy majú určitý podhodnotený význam. Z nejakého dôvodu si myslíme, že musíme najprv niečo postaviť, aby sme sa zaoberali ropou, ale v skutočnosti musíme predovšetkým riešiť súčasnú generáciu, od ktorej bude závisieť naša budúcnosť.
Oleg, vaše piesne často pripomínajú bežné rozhovory a dokonca aj monológy autora sa stávajú pozvaním na dialóg ... Aké skutočné stretnutia a dialógy zmenili váš život na nový smer?
Predtým som o tom nehovoril. Nejako prišli ku mne priatelia z Čeľabinska a navrhli vytvorenie charitatívneho fondu Olega Mityaeva. Nemal som na výber, iba súhlasne prikývol hlavou. Tak sa objavila nadácia a môj život sa veľa zmenil. Dnes títo aktívni ľudia usporadúvajú Ilmenský festival bardských piesní (blízko Čeľabinska - približne vyd.), Na ktorom sa každoročne zhromažďuje až 40 tisíc ľudí. Prišli tiež na hudobný festival "Jasná minulosť", ktorého sa vždy zúčastňujú ľudia ako Alexander Gradsky, Alexander Maslyakov, herec Alexander Porokhovshchikov, sochár Ernst Neizvestny, šachista Anatoly Karpov a mnoho ďalších. Už siedmy rok v rade sa tento festival koná a jeho laureáti sa nemôžu počítať. Dlho som si položil otázku: „Kam môžem vložiť miliardu dolárov?“ Keby to bol, samozrejme.
Prečo ľudia zarobia druhú namiesto toho, aby premýšľali, kam umiestniť prvú miliardu? A raz som sa stretol s takýmto mužom. Naša nadácia sa nazýva Bright Future a má fond Bright Future. Našli sme sa a uvedomili si, že medzi nami je skutočná vec ... Spoločne sme vytvorili centrum v Čeľabinsku, v ktorom deti z rodín s nízkymi príjmami študujú v rámci mimoškolských vzdelávacích programov. A to je len začiatok.
Kedy je čas na kreativitu?
Kreativita - je nepolapiteľná. Je to samo o sebe. Najmä v mojom prípade, pretože som nemal v úmysle vytvárať. Len nejako sa zapojil do tejto elegantnej literatúry. Je to veľké šťastie, že si zatiaľ môžem prečítať, čo čítam. A napísať ... Ako to ide.
Ako bol Leonid Margolin, hudobník, aranžér, hovoriaci na každom z vašich koncertov a nahrávajúci všetky albumy, vedľa vás?
Bol to zaujímavý príbeh. Moja strecha z krajiny unikla. Išiel som hľadať tých, ktorí mi môžu pomôcť s výťahom. Obrátil som sa na vedúceho stavebného oddelenia, hovorili sme s ním tak dobre. Najprv mi dal výťah, potom pomohol priniesť auto z piesku, potom zem. Tak dobrý človek! A nejako s ním sedíme a on mi hovorí: "Počúvaj, potrebuješ aranžéra?" Myslím, že je nejako nevhodné uraziť človeka, urobil mi toľko dobré. A hovorím: „Potrebné.“
Nasledujúci deň ku mne prišiel s aranžérom. Pozval som Leonida, aby vytvoril pár piesní a ukázalo sa, že sú úžasné. Navyše tento muž hrá na klavír a gitaru a gombík na akordeón! A všetko je na rovnakej vysokej úrovni. Takže keď sme sa stretli s jedným veľkým klaviristom, ktorý bol uznávaný na celom svete a hral veľmi zložitý skladateľ, Lenya povedala: „Len minútu!“ Posadil sa a hral takmer to isté, len bez prípravy a bez poznámok. Samozrejme, že trochu sa nikam nedostal, ale znie to úžasne. Lenya majstrovsky hrá gombíkovú akordeón (toto je jeho prvé vzdelávanie) a ďalšie nástroje a niektoré orchestre rádia a kinematografie môžu napríklad opraviť nahrávky koncertov. To znamená, že som mal opäť šťastie, je to len muž s úžasnými schopnosťami.
Ako sa dnes rodíte z Uralu, cítite sa dnes organicky v hlavnom meste?
Už dlho žijem a pracujem v Moskve. Ale väčšinu času trávim v lietadle, pretože moje projekty sú rozptýlené všade. Sú v Čeľabinsku, v Jekaterinburgu a niekde inde. Plus turné po krajine.
Teraz ste však narazili do klinca, pretože aj napriek dlhému času v hlavnom meste Moskvu naozaj nepoznám. Viem, kde je nahrávacie štúdio, kde Eldar Aleksandrovich Ryazanov žije. Mimochodom, musím povedať, že mám v krajine úžasných susedov a nikdy som si nemohol predstaviť, že by všetci títo ľudia boli mojimi susedmi - Todorovskij, Ryazanov, Victoria Tokareva. Všeobecne platí, že v našej dedine je dobrá spoločnosť. Som rád, že medzi mojimi priateľmi sú také úžasní ľudia, ako je Vladimír Menshov, Michail Zhvanetsky. Komunikujeme s nimi dobre. Áno, rozptýlené ...
Moskva. V skutočnosti, mnohokrát, keď som prešiel okolo Kremľa, som netušil, ako sa volá táto alebo tá veža. Zdá sa, že Kremeľ je srdcom našej krajiny. Okrem veže Spasskaya som o tom nevedel nič. Teraz veľmi rád objavujem Moskvu. Zapojil som sa do toho a kompletne som študoval všetko, čo sa nachádza na území moskovského Kremľa, Alexej Pimanov ma predstavil strážcom, ktorí mi povedali veľa vecí a ukázali mi. A ako by sme to mohli všetci prekonať?
V minulosti archanjel alebo katedrála Nanebovzatia Panny Márie? Ako? Teraz vyvíjam dve zariadenia - Arbat a Kreml. Existuje veľa príbehov. Napríklad na Arbate je divadlo pomenované po Vakhtangov, kde slúži moja manželka (herečka Marina Esipenko, ctená umelkyňa Ruska - približne.). Takže hovorím Marusya o jej divadle, ktoré nevie, pretože má špecifické, hlbšie divadelné znalosti o svojom divadle, a hovorím jej o architektúre a o tom, čo sa stalo pred divadlom Vakhtangov na Arbate.
Lev Nikolaevič Tolstoj, Sergej Yesenin a Bulat Okudzhava písali o tejto ulici a priľahlých uličkách ...
Nákresy a básne Olega Mityaeva o Arbate sa tiež objavia?
Kto vie ... Arbat a moje vedomosti boli podľa mňa obmedzené iba na Bulata Šalvoviča Okudzhavu. Mimochodom, je veľmi nepochopiteľný, pokiaľ ide o jeho postoj k mne. Teoreticky by som sa o neho nemal zaujímať, ale nejakým spôsobom sme si vytvorili úžasný vzťah. Ale o tom píšem samostatný príbeh.Bude vydaná v tretej knihe, ktorú práve dokončujem.
Veľa cestujete, vrátane vzdialených kútov Ruska, na ďaleký sever. Čo si berieš pre seba z týchto ciest?
Pokiaľ ide o vzdelávanie, som navždy stratený a nevystúpim do takých výšok, ako je Karamzin. Dnes to veľmi dobre chápem. Ak by som to všetko mohol urobiť skôr, pred Inštitútom telesnej výchovy a Vysokou školou inžinierskou! Ale existovalo iné prostredie, predstavte si pracujúcu rodinu, Čeľabinsk, Sacharov je nepriateľom ľudu, Solženicyn je nepriateľom ľudu. V okrese Leninsky o tom vedeli všetci. O nejakom „Majsterovi a Margarite“ potom nebolo pochýb. Potom sú vedľa mňa ľudia, ktorí sú oproti mne iba encyklopedi. Napríklad Eldar Aleksandrovich Ryazanov. Niekedy ma takto stigmatizuje, keď píšem niečo také, tú hrôzu ...
Poskytujú vám rôzne vzdialené krajiny základ pre kreativitu?
Všetky moje piesne o rôznych krajinách sú také povrchné náčrty, poviedky. V skutočnosti som vždy sníval o písaní poviedok, ale stále v próze. Keď sme s Mishou Evdokimovom študovali na GITIS, niekedy okrem toho, že sme úžasným hercom, písal aj poviedky a básne so zakrývaním sovietskeho režimu. Tieto príbehy boli pre mňa veľmi zaujímavé a ja sám som chcel niečo také napísať.
Máte radi prácu moderných ruských skladateľov?
Je mi veľmi ľúto, že sa napríklad básnik Ilya Reznik dostal do príbehu s týmto šansónom. Pravda, prepáč. V skutočnosti naraz Alexander Yakovlevich Rosenbaum vytvoril aj niekoľko poetických štylizácií „pre šansona“ a zlodejov piesní a bol som hrdý na to, že inteligentný človek mohol ukázať, ako sa to dá urobiť krásne a správne. A keď to prekročí všetky možné limity, stane sa smutným.
Oleg, sú dnes nejakí mladí umelci, s ktorými by si chcel pracovať? Alebo že predviedli vaše piesne?
Samozrejme, že existuje. A ja chcem, aby ich počuli. Zúčastnil som sa jedného z televíznych projektov „Majetok republiky“ a dokonca som tam obsadil čestné tretie miesto s piesňou „Leto je trochu života“. Úplne som sa nehanbil.
Teraz som bol pozvaný do toho istého projektu, aby som spieval pieseň Vysotského „Ak bol náhle priateľ“. Nie som samozrejme speváčka, aby som ozdobila niečo alebo niekoho s mojím vzhľadom, najmä Vladimíra Vysotského. Bolo pre mňa jednoducho nevhodné odmietnuť, keď sa ma jeho syn Nikita Vysotsky pýtal.
Vo všeobecnosti ma urazila Irina Bogushevskaja, ktorá mohla byť častejšie v našej televízii. Je tu Natalia Dudkina - vynikajúca speváčka. A ak títo ľudia, ktorých pozná úzky okruh zasvätencov, nikde neuvidíme, čo môžeme povedať o talentovanej mládeži. To sa opäť vracia k myšlienke vzdelávania a výchovy.
Na čom teraz pracuješ?
Nad treťou knihou, ktorá je v podstate rozšírenou knihou skladieb, sa bude nazývať „Piesne“. Bude obsahovať nové skladby z posledných albumov. A v ňom bude zverejnené množstvo publikum z koncertov. Niekedy sú jednoducho úžasné. Napríklad: „Pred rokom sme vás požiadali, aby ste napísali pieseň o Vologde, na ktorú ste odpovedali, že potrebujete živé dojmy. Súhlasím“ (smiech).
Ktoré zo všetkých vašich piesní vás osobne najviac baví?
Mám album s názvom „Najlepšie piesne“. Zahŕňa všetko, čo bolo vybrané publikom a poslucháčmi. Je tu iba „sused“ a „dobré ráno miláčik“ a „leto je malý život“. A je tu album s názvom „Najlepšie piesne“. Toto sú obľúbené položky. Čo som si vybral pre seba.
Kto je váš najprísnejší a najvernejší kritik?
Moja mama Bola hrdá na moje úspechy. Nikdy ma však neocenila. To bolo, spartská mama. Aj keď som vyštudovala univerzitu, povedala: „Áno, dobre, povieš mi, aký si vynikajúci študent.“ A je to dokonca dobré, nebudete chorí. Výchova mojej matky sa v mojom živote hodila po ruke, pretože viac ako doma ma stále nemôžu kritizovať. Preto každú následnú kritiku vnímam normálne.
Toto nie je vaša prvá návšteva Dubaja. Čo sa ti tu páči?
Páči sa mi, že môžem poslať svoju rodinu na pláž a môžem sedieť vo svojej izbe a ticho pracovať. Toto je v skutočnosti celé kúzlo Dubaja. Nikto neruší. Nie sú novinári (smiech). Takmer ...
Ďakujem za rozhovor, Oleg. Kým sa znova nestretneme
